——中国工商联新闻通讯社高级记者：那桂付、吴怡欣、李晓丹编辑报道

豫南是华夏文明的发祥地之一，是中华民族的人文始祖盘古创世纪活动的核心区域，是轩辕黄帝夫人嫘祖的故乡，是一个人杰地灵的秀美之地、这里是华夏文化艺术传承最悠久、发展最好的文明故土。也是全国重点文化艺术和国家非物质文化遗产名录保护最好地区之一。

5000年的文化传承，对于豫南文化的传承与发展，是丰富的，是有根的 。这也使得中国传统文化、民族文化、风俗、 精神得到了很好的诠释。

出生于河南省驻马店市的申奇，祖父师从于孙大同（清末民国初玉雕大师）学习山水花鸟。由于受到家庭文化、地域文化的熏陶，从小也喜欢跟着祖父后边玩耍，在耳濡目染，的情况下，从小就展现了绘画方面的天分。由于对绘画及玉雕的酷爱，14岁的申奇奇就到了舅舅家学习玉雕的雕刻创作，每每看到舅舅在石头上画图，用工具切磨石头。总是感觉舅舅在玉雕设计上有些不足，于是就经常对舅舅的设计品头论足。也经常被舅舅以乳臭味干责骂。但是每一次被舅舅责骂以后，舅舅都会修改一下设计图稿，雕刻出来的作品也比原来的好一些。

由于申奇从小就会画一些小动物小昆虫小房子之类的非常偏爱。加上祖父的绘画指导，所以在绘画构图、比例的掌握相对比舅舅好了很多。但是舅舅雕刻功底比申奇好了很多，于是舅舅向申奇讨教绘画构图及设计，申奇向舅舅学习雕刻技法。这就是申奇开始逐步学习玉雕创作的基本起步。

也正是这样，申奇与舅舅达成了默契，加上申奇舅舅的师傅、国家级玉雕大师吴元全不断的给申奇撑腰打气。申奇的雕刻创作功底有了不断的提升。后面在舅舅的鼓励下，申奇将中国传统绘画糅合在玉雕设计之中，设计及雕刻出的作品也就更加唯美。

为了加快申奇的创作发展，舅舅便把申奇介绍到了国家级大师赵丕成师傅工作室学玉雕的设计与创作，在五年的学习与创作中。申奇见证了苏工与上海工的区别 ，南北玉雕创作技法的风格差距，深深地感觉到了是学无止境真正含义。2013年，在赵丕成老师的支持下，前往苏州杨红展大师工作室系统的学习了三年苏工的设计与雕刻技法。三年后又独自到袁光耀师父厂里做了两年外援。

通过数十年的学习与创作，申奇基本掌握了和田玉、独山玉、南红等设计与雕刻技法，在几位老师的鼓励下，18年申奇奇创立了自己的《言石玉雕工作室》原创玉雕作品工作室，从此开启了申奇玉雕创作的艺术生涯。

2016年作品《飞黄腾达》荣获陆子冈银奖、作品《月上枝头》荣获陆子冈铜奖、2017年作品《逍遥游》荣获神工奖银奖、2018年《五子闹佛》荣获玉华奖金奖、2018年获得河南玉雕新秀称号、2019年《禅听·那》荣获文同杯银奖、2019年《财福双全》获得子冈杯银奖、2020年《《金玉满堂堆长廊》被新疆美术博物馆收藏、2020年《《守护天下》荣获天工奖银奖

就言石寓意，申奇道出了以“言石”工作室的内涵：他说：石不能言但“石不可言最可人”，我愿意与石头交朋友，聆听玉石想表达的诉求，用心、用情、用艺术的表达方式， 感悟玉石内心需要呈现的天然属性。体会玉石雕刻后的内涵，通过玉雕的极致发挥，让玉石能够产生出自然的语言话语。

申奇的玉雕作品，由于在创作中用心体会玉石的自然属性，在创作每一件作品的时候，都会将工匠精神融入到作品当中，加上申奇用心对待手艺的态度，严谨的雕刻技法，多年来创作出众多优秀作品 取得行业内各大奖项。深得业内人士的赞赏和收藏家的一致好评。

申奇在创作技艺的态度上，是不拘一格的。创作题材非常丰富，擅长俏雕、立体透雕   、仿古，器皿等，玉雕作品整体能拿捏到位。俏雕作品生动自然、用色设计合理、作品惟妙惟肖 ，栩栩如生。仿古作品苍劲有力功法娴熟，行云流水般的线条勾勒，充分赋予了玉的材质美。

在谈到对玉雕作品的理解时，申奇充分的袒露出自己的设计及创作思想，他说：我认为，玉雕作品的创作，必须玲珑剔透、简约大方。作品整体要拿捏老道、手法厚重。只有这样作品才能把玩的愈发顺手，佩戴起来才能体现出作品的灵魂。申奇坦言，做玉雕的人很少考虑玉雕作品的灵魂，大部分只能作为工匠，制作出来的工件也基本上就是玉雕人所说的“货”而不能叫“作品”，对手艺的理解我只能说，手艺人很多，但想为玉雕作品注入灵魂、思想的人不多。我们应该多用心来倾听玉的内心，让自己的玉雕作品能走进人们的视野，能警示人、激励人、能人（禅那人)。让人的灵魂与玉雕作品升华交融。玉雕也应该像诗歌一样，通过生活的提炼（雕刻），让玉雕作品充分的展现出自己独立的品质，使得玉雕作品看似简单、一目了然，但是要回味无穷，看到玉雕作品，就能感悟到自己内心深处想表达的思想，玉雕作品是美的引导者，作为玉雕人、我们必须将玉的“仁，义，礼，智，信”五德体现出来，只有这样，我们在与玉对话才是最美好的心灵慰籍。

由于申奇在中国玉雕界创作的突出贡献，2021年10月12日经中国玉雕大师联合会理事会研究决定，授予申奇为中国玉雕大师中国玉雕大师联合会认证玉雕大师、工艺美术大师称号。